Estudiar la carrera de Arte Dramático


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El ser humano posee una capacidad inherente respecto de la mímesis o habilidad de imitación. En torno a muchos aspectos de su vida, crea situaciones de representación, ya sea de aspectos trágicos, dramáticos  o cómicos. Esta naturaleza, habitual en las etapas de infancia y adolescencia humana y en pueblos en estado primitivo, alcanza una conformación organizada, a través del Teatro griego y su posterior evolución en las artes escénicas.

El sentido de lo dramático y el quehacer de la dramatización o representación, alcanzan su punto cúlmine a través de la gestación del séptimo arte, durante el siglo XX, disciplina que desarrolla y fomenta la actividad de la actuación -tanto en la pantalla grande, como en la pequeña-, a través de carreras en la industria cinematrográfica, en ocasiones, convertidas en verdaderos mitificaciones de actuación.

Descripción de la carrera

El ámbito de la Actuación consiste en la reproducción o representación ficticia, que retrata papeles de caracterización de personajes, en producciones grabadas en vivo, tales como películas, obras de teatro, ópera u otras variedades escénicas de Actuación.

El itinerario de las gestiones del Actor, generalmente, se concentran en las siguientes acciones:

  • Por lo general, el Actor tiene que asistir a una audición para obtener un papel en una producción determinada, lo que implica la investigación y preparación del papel para el cual se está audicionando.
  • Una vez que el Actor consigue un puesto de trabajo, tiene que estudiar el guión e interpretar el papel específico, a través del uso de la palabra, el gesto y otras habilidades escénicas.
  • Para las funciones más complicadas, el Actor puede tener la necesidad de adquirir nuevas habilidades -como danza, artes marciales y otras competencias que debe aprender- lo que también puede implicar una amplia investigación y capacitación adicional, durante el rodaje o la preparación de la producción.
  • Finalmente, los actores deben memorizar una buena cantidad de texto, a menudo combinado con gestos e imitaciones específicas, que, en ocasiones, requieren de la continuidad de estudios dramáticos.
  • Calidades del estudiante

    Transferencia académica de enseñanza secundaria, junto a habilidades y competencias relacionadas con el siguiente perfil:

  • Naturaleza artística, o bien, de un talento innato para recrear el habla y los roles de diferentes personajes.
  • Compromiso y disciplina.
  • Excelente memoria.
  • Confianza en sí mismo y determinación.
  • Capacidad para mantener la calma bajo presión.
  • Flexibilidad y versatilidad.
  • Buena condición física.
  • Personalidad muy paciente - no sólo es una tarea difícil de obtener puestos de trabajo, pero una vez que logra conseguir un papel en una producción, hay que ensayar y repetir las líneas muchas veces con el fin de llegar al resultado final.
  • Planes de estudio

    Para ser un Actor, no siempre es necesario tener un título académico o un tipo de educación especial. Es muy posible que sólo con talento, contactos y oportunidades idóneas, una persona con habilidades para la Actuación, pueda gestarse una excelente carrera, especialmente si moldea su talento con clases de canto, educación corporal o arte dramático.

    Los Actores de mayor éxito han iniciado su carrera con asistencia a clases de teatro en la escuela primaria o secundaria, participando en obras teatrales y en otras producciones escolares, como musicales o conciertos. El estudiante, también podría concentrarse en el estudio de la literatura y familiarizarse con diferentes textos y obras de teatro y guiones cinematográficos de selectividad.

    Sin embargo, si el estudiante desea dedicarse a la Actuación, sería una buena opción hacer una especialización en un grado de teatro, artes escénicas, estudios dramáticos o someterse a algún tipo de entrenamiento intensivo. Numerosas universidades ofrecen licenciaturas en Teatro y en Cine, a través de escuelas y facultades de cine, teatro, artes escénicas o bellas artes.

    Paralelamente, la mayoría de las universidades ofrece cursos y programas de drama y teatro, como parte de estudios electivos, cursos monográficos o actividades universitarias, lo que definitivamente podría ser ideal para el estudiante que además estudia literatura, música o danza, por ejemplo.

    Por último, existen ciertas universidades -por ejemplo, Julliard en Nueva York-, con una reputación excepcional respecto de programas de formación ofrecidos en torno a licenciaturas y maestrías de artes integradas, como teatro, cine, literatura y bellas artes.

    Inserciones laborales y expectativas ocupacionales

    La mayoría de los Actores suele consolidar su experiencia, inicialmente, a través de audiciones para agencias de investigación de talentos -que lo pueden representar en el mundo de la actuación profesional-. Otros deciden iniciarse, directamente, en las grandes ciudades, como Los Angeles o Nueva York, audicionando para una gran variedad de papeles cinematográficos, realizando otro trabajo, hasta obtener un grado de reconocimiento y éxito en una obra de teatro, película o producción importante.

    En general, una dosis de paciencia y un alto grado de perseverancia y compromiso, ayudan al Actor a gestarse un nombre y un espacio dentro de la industria del teatro o del cine, mientras experimenta en una variedad de papeles, que le permitirán perfeccionar sus competencias y habilidades, además de establecer contactos de relevancia con el mundo de la Actuación.

    Por último, el Actor siempre puede iniciar su carrera trabajando para un teatro pequeño, para una compañía de comedias o teatro de improvisación, o bien, participando en comerciales, en radio o  publicidad televisiva.