Estudiar carreras de Composición Musical
La composición musical es el oficio de escribir música original. Los compositores escriben y arreglan música en estilos muy distintos, para orquestas, bandas, coros y grupos de cámara, para la ópera y el teatro musical y para el cine, la televisión y la publicidad. Los estudios de composición enseñan ese oficio de forma sistemática y ponen a disposición del alumnado intérpretes, ensayos y crítica para sus propias obras.
El centro de la carrera es la escritura propia, que suele trabajarse en clases individuales. En la University of British Columbia (UBC), por ejemplo, la clase individual se dedica a la obra creativa del estudiante y no a ejercicios. Alrededor se sitúan la armonía y el contrapunto, el análisis, la historia de la música, la educación auditiva, la instrumentación y orquestación y la tecnología musical. El plan de estudios de la Universidad Nacional de La Plata refleja esa combinación, con composición en todos los cursos junto a la orquestación y la práctica con medios electroacústicos. Northwestern University añade un coloquio semanal de composición en el que estudiantes y profesorado presentan y comentan sus trabajos.
Titulaciones y niveles
- España. La composición se estudia en los conservatorios superiores, no en la universidad, como especialidad de las enseñanzas artísticas superiores de Música. El Real Decreto 631/2010 fija cuatro cursos académicos de 60 créditos cada uno, 240 créditos en total. En el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid los estudios duran cuatro años a tiempo completo. Sus 240 créditos ECTS se reparten en 33 teóricos, 112 teórico-prácticos y 59 prácticos, 30 de optativas y 6 de trabajo fin de grado.
- América Latina. La composición suele ser una orientación de la licenciatura en música. En la Universidad Nacional de La Plata, la Licenciatura en Música con orientación en Composición tiene un ciclo de formación musical básico y cinco años de carrera. En la Universidad de Guadalajara, la Licenciatura en Música ofrece cinco orientaciones: ejecutante, canto, pedagogía musical, composición y dirección coral.
- Estados Unidos y Canadá. La composición se cursa en una escuela de música universitaria en tres etapas: Bachelor of Music, Master of Music y Doctor of Musical Arts. UBC ofrece las tres en composición, y Boston University ofrece un Bachelor of Music en composición y teoría musical, un Master of Music en composición y un Doctor of Musical Arts en composición.
Admisión
El acceso es selectivo y se basa en lo que el aspirante ya ha escrito. En Madrid, la prueba de acceso a la especialidad de composición consta de varias partes: un análisis musical de un máximo de dos horas, una invención a dos voces al estilo de J. S. Bach, para la que se dispone de cuatro horas, una lectura a primera vista de esquemas armónicos al piano y la presentación de un máximo de tres obras propias. Para quienes tienen el título profesional de música, la calificación final combina la prueba específica (70 %) y la nota media de ese título (30 %).
En Norteamérica pesa más el portafolio. Según la Oficina de Estadísticas Laborales de Estados Unidos (BLS), los programas de música suelen pedir grabaciones, una audición presencial o ambas cosas. UBC evalúa todas las composiciones que presenta el aspirante, no exige una duración determinada para cada obra y declara que no tiene preferencia de estilo o género, aunque su programa se centra hoy en la música de concierto contemporánea, incluida la composición acústica, electroacústica y por ordenador.
Dónde estudiar composición musical
SpainExchange recoge 21 centros activos con estudios de composición musical: 16 en Estados Unidos, dos en Canadá y uno en España, uno en México y uno en Argentina. Las opciones en español son el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid, la Universidad de Guadalajara y la Universidad Nacional de La Plata. En Estados Unidos figuran, entre otros, Northwestern University, Boston University, la University of Michigan, The University of Texas at Austin, la University of Washington, Florida State University, Temple University y la University of Miami. En Canadá, UBC y la University of Toronto.
Salidas profesionales
Los compositores escriben música de concierto por encargo, bandas sonoras para cine y televisión, música para teatro y publicidad y arreglos de obras existentes, y con mucha frecuencia se dedican también a la docencia. Lo habitual es combinar varias de estas actividades.
La Oficina de Estadísticas Laborales de Estados Unidos agrupa a los compositores con los directores musicales. En 2025 contabilizó unos 51.100 puestos de ese grupo en el país: el 58 % en organizaciones religiosas, cívicas, profesionales y similares, el 25 % por cuenta propia, el 9 % en compañías de artes escénicas y el 5 % en servicios educativos. Prevé que el empleo crezca un 1 % entre 2025 y 2035, con unas 4.200 vacantes al año, y señala que algunos empleadores prefieren a candidatos con máster.
Preguntas frecuentes
¿Hace falta un título para ser compositor?
No en todos los ámbitos. La Oficina de Estadísticas Laborales de Estados Unidos indica que no hay requisitos educativos específicos para escribir música popular, aunque una titulación puede ayudar a perfeccionar la técnica. La música de concierto y la docencia suelen exigir formación reglada.
¿Qué hay que presentar para solicitar plaza?
Normalmente, partituras y grabaciones de obras propias. UBC no exige una duración determinada para cada obra. El Real Conservatorio Superior de Música de Madrid permite presentar un máximo de tres obras propias, además de sus ejercicios escritos y de piano.
¿Cuánto duran los estudios de composición en España?
Cuatro cursos académicos y 240 créditos ECTS, según establece el Real Decreto 631/2010 para los estudios superiores de música.
¿Hay que escribir en un estilo determinado?
Depende del centro. UBC declara que no tiene preferencia de estilo ni de género para el portafolio, mientras que la prueba de acceso de Madrid incluye una invención al estilo de J. S. Bach.