Estudiar carreras de Cultura Visual
La cultura visual es el estudio de las imágenes y del papel que desempeñan en la sociedad. Nació de la historia del arte, pero su objeto es más amplio: no solo la pintura y la escultura, sino también la fotografía, el cine, la televisión, la publicidad, el diseño, la imagen digital y el entorno construido. También cambian las preguntas. Importa menos quién hizo una imagen y en qué estilo, y más cómo se producen, circulan y se miran las imágenes, y qué efecto tienen en quien las ve.
Lund University, que imparte un máster con este nombre, describe como materia de estudio las obras de arte, las imágenes informativas y documentales y la publicidad, en medios analógicos y digitales como la fotografía, el cine, el vídeo, la televisión y los entornos urbanos. Su plan de estudios trata el poscolonialismo y la decolonialidad, el género, la globalización y la tecnología de los medios, y busca mostrar cómo las imágenes reflejan y a la vez moldean la sociedad, la cultura, la identidad y el poder.
Titulaciones y niveles
La cultura visual rara vez da nombre a un título de grado. En el grado suele aparecer dentro de Historia del Arte, Comunicación Audiovisual, Estudios Culturales, Bellas Artes o Diseño. Como titulación con nombre propio se encuentra sobre todo en el nivel de máster.
- Máster universitario en España. El Máster Universitario en Historia del Arte Contemporáneo y Cultura Visual es un título conjunto de la Universidad Autónoma de Madrid y la Universidad Complutense de Madrid, organizado con el Museo Reina Sofía, en cuyas instalaciones se imparten habitualmente las clases. Dura un año (60 créditos ECTS) y es presencial y en español. La Universidad Autónoma de Madrid indica un precio aproximado en primera matrícula de 2.736 €, o de 5.079 € para estudiantes extracomunitarios no residentes. El perfil de ingreso más habitual procede de Historia del Arte, Bellas Artes, Historia, Filosofía, Arquitectura o Humanidades, y en la selección se valora el inglés a partir del nivel B2 del MCER.
- Máster en Suecia. El máster en Visual Culture de Lund University dura dos años (120 créditos) y se imparte en inglés en grupos de seminario pequeños; el último semestre se dedica a la tesis. Se pide un título de grado en historia del arte y estudios visuales, estudios de cine, musicología, ciencias del diseño, arquitectura o equivalente. El programa se ofrece cada dos años. Quienes no son ciudadanos de la UE, el EEE o Suiza pagan una matrícula de 270.000 coronas suecas (SEK) por el programa completo, según la página de la universidad en octubre de 2026.
- Dentro de los departamentos de arte e historia del arte. En la University of British Columbia, el Department of Art History, Visual Art and Theory ofrece programas que conducen a títulos de BA, BFA, MA, MFA y doctorado, organizados en tres líneas: historia del arte, estudios críticos y curatoriales, y artes visuales. Sus asignaturas de historia del arte buscan ayudar a entender la visualidad y el entorno construido actuales.
- Como parte de un título de arte y diseño. Las escuelas de arte y diseño enseñan la materia junto al trabajo de taller. El College for Creative Studies, en Detroit, la integra en sus cursos de Liberal Arts, que parten de la idea de que un logotipo, un videojuego, una pintura, una fotografía y una película se hacen dentro de una cultura.
Dónde estudiar cultura visual
SpainExchange recoge 10 centros activos de cultura visual. España y Reino Unido tienen dos cada uno: la Universidad Autónoma de Madrid y la Universitat Jaume I, en Castellón de la Plana, y la University of Kent y The University of Manchester. Los demás son Aarhus University, en Dinamarca; Lund University, en Suecia; la Bauhaus-Universität Weimar, en Alemania; la University of British Columbia, en Canadá; el College for Creative Studies, en Estados Unidos, y CINEMA - Escuela de Cinematografía y Medios Audiovisuales, en Puebla (México).
El idioma de enseñanza depende del programa y no solo del país: el máster de Madrid se imparte en español y el de Lund, en inglés. Como la materia se aloja en departamentos distintos, conviene comparar la lista de asignaturas y no solo el nombre del título. Un programa con base en la historia del arte dará más peso a los museos y a los periodos históricos; uno de estudios de medios, al cine, la televisión y la imagen digital; uno de escuela de arte, a la práctica propia del estudiante.
Salidas profesionales
La cultura visual es un campo académico y no conduce a una profesión regulada concreta. Lund University indica que sus titulados pueden trabajar en museos, galerías y otras instituciones culturales, en las industrias creativas en tareas de investigación visual, comunicación o diseño, y en proyectos del sector público sobre medios, representación o difusión cultural, y que quedan preparados para un doctorado en cultura visual, estudios de medios o campos afines. La University of British Columbia menciona, para su alumnado de historia del arte, salidas en las artes y el patrimonio cultural y en la educación. No existen estadísticas oficiales de empleo específicas para estos titulados.
Preguntas frecuentes
¿En qué se diferencia la cultura visual de la historia del arte?
La historia del arte se centra en las obras de arte y su historia. La cultura visual estudia además imágenes que no son arte, como la publicidad, la fotografía de prensa, el cine, la televisión y los medios digitales, y se pregunta cómo moldean la sociedad y la identidad.
¿Hace falta un grado en Historia del Arte para cursar un máster en cultura visual?
No necesariamente. El máster de Madrid admite sobre todo a titulados de artes y humanidades y, con formación acreditada en ese ámbito, también de ciencias sociales. Lund University acepta además títulos en estudios de cine, musicología, ciencias del diseño o arquitectura.
¿Se puede estudiar cultura visual en español?
Sí. El Máster Universitario en Historia del Arte Contemporáneo y Cultura Visual de Madrid se imparte en español. El máster de Lund University y los programas de Reino Unido, Canadá y Estados Unidos se imparten en inglés.