Estudiar carreras de Fotografía
Programas de estudio de fotografía
La fotografía es la práctica de crear imágenes con una cámara, con fines artísticos, informativos o comerciales. La Oficina de Estadísticas Laborales de Estados Unidos (BLS) define a los fotógrafos como profesionales que usan su técnica y su creatividad para producir y conservar imágenes de personas, paisajes, productos u otros temas. Un curso de fotografía enseña las dos cosas: el manejo de cámaras, iluminación y demás equipo, y la construcción de una imagen que comunique algo.
Se estudian composición, iluminación en estudio y en exteriores, historia y teoría del medio y edición digital con programas de tratamiento de imagen. Muchos programas mantienen la fotografía química y el laboratorio junto a la práctica digital, y los más recientes añaden vídeo. El Institut d'Estudis Fotogràfics de Catalunya (IEFC), en Barcelona, incluye por ejemplo fotografía analógica y técnicas de laboratorio, herramientas de inteligencia artificial en la posproducción e imagen en movimiento. Durante los estudios se forma además un porfolio, con el que el fotógrafo muestra su trabajo a clientes y empleadores.
Titulaciones y niveles
Para trabajar como fotógrafo no siempre se exige una titulación, de modo que hay vías muy distintas.
- Grados universitarios. Universidades y escuelas de arte ofrecen grados en fotografía o en bellas artes con fotografía. Un ejemplo es el Photography BA (Hons) de London Metropolitan University, acreditado por la Association of Photographers (AOP), que trata la fotografía como un medio ampliado, con práctica analógica y digital, y termina con un trabajo de investigación (dissertation).
- España. Un grado oficial tiene 240 créditos ECTS, y la fotografía suele estudiarse dentro de una carrera más amplia. ERAM, centro universitario de artes situado en Salt, la incluye en su Grado en Comunicación Audiovisual y Multimedia, de carácter oficial, y tiene además un curso de especialización en fotografía. Fuera de la universidad hay dos títulos oficiales de nivel superior: el de Técnico Superior de Artes Plásticas y Diseño en Fotografía, que se cursa en escuelas de arte y tiene 2.000 horas y 120 créditos ECTS, y el de formación profesional (FP) Técnico Superior en Iluminación, Captación y Tratamiento de Imagen, también de 2.000 horas.
- Escuelas especializadas. El IEFC ofrece un programa profesional de dos años, con clases de lunes a viernes, de octubre a junio, para mayores de 18 años, además de posgrados, cursos en línea y cursos de iniciación. Conviene preguntar a cada escuela privada qué reconocimiento tiene su título.
- Títulos cortos y certificados. En Estados Unidos enseñan fotografía muchas universidades, community colleges, institutos técnicos y escuelas privadas. Pasadena City College, por ejemplo, ofrece un Certificate of Achievement y un Associate in Science en fotografía, con cursos desde el nivel inicial hasta el avanzado.
Dónde estudiar
SpainExchange tiene 91 centros activos de fotografía. Estados Unidos reúne 48, Reino Unido 12 y España 10; les siguen México, con cuatro, y Australia, Canadá e Irlanda, con tres cada uno. En España figuran el IEFC en Barcelona, ERAM en Salt y la Escuela de Diseño CEADE Leonardo en Sevilla. En México está la Universidad de Guadalajara. En Reino Unido e Irlanda, la University of Westminster, London Metropolitan University, Cornwall College y Griffith College Dublin. Otros ejemplos son Massey University en Nueva Zelanda, FUA, Florence University of the Arts en Italia, y Purdue University, Duke University y la University of Florida en Estados Unidos.
Lo habitual es que las clases se impartan en la lengua del país. Antes de matricularse conviene comprobar la lengua de enseñanza, qué equipo y qué acceso a platós y laboratorios incluye el precio, y si se pide un porfolio para la admisión.
Salidas profesionales
Los fotógrafos trabajan en retrato y bodas, publicidad y fotografía comercial, prensa y documental, moda, arquitectura y creación artística. El título español de FP cita entre sus perfiles los de fotógrafo, foto fija, reportero gráfico y retocador fotográfico digital.
Muchos fotógrafos son autónomos, y el BLS señala que les resultan útiles las clases de gestión, marketing y contabilidad. Añade que es frecuente empezar como ayudante de un profesional. El mercado es exigente: en Estados Unidos se prevé que el empleo de fotógrafos baje un 1 % entre 2025 y 2035, con unas 10.700 vacantes al año que proceden de personas que dejan la profesión. La misma fuente prevé que parte del trabajo, como la fotografía de archivo, sea sustituido en parte por imágenes generadas con inteligencia artificial, mientras que el empleo de los fotógrafos autónomos crecerá.
Preguntas frecuentes
¿Hace falta un título para ser fotógrafo?
No. Según el BLS, en Estados Unidos lo habitual para entrar en la profesión es el título de secundaria, aunque algunos empleadores exigen o prefieren un grado en fotografía, fotoperiodismo o un área afín de bellas artes. Un curso aporta técnica, corrección del trabajo propio y un primer porfolio.
¿Cuánto se tarda en estudiar fotografía?
Depende de la vía. Los ciclos oficiales españoles de artes plásticas y de FP tienen 2.000 horas cada uno, un grado español tiene 240 créditos ECTS y el programa profesional del IEFC en Barcelona dura dos años. También hay cursos breves y en línea.
¿Qué títulos oficiales de fotografía hay en España?
Fuera de la universidad, el de Técnico Superior de Artes Plásticas y Diseño en Fotografía y el de FP Técnico Superior en Iluminación, Captación y Tratamiento de Imagen. En la universidad, la fotografía se estudia dentro de grados oficiales como comunicación audiovisual o bellas artes.
¿Tiene salida la fotografía?
Es un campo competitivo en el que la mayoría trabaja por cuenta propia. Las previsiones oficiales de Estados Unidos apuntan a un ligero descenso del empleo total hasta 2035, por lo que pesan la formación en gestión y una especialidad, como el retrato o la fotografía comercial.