Estudiar Artes Visuales en Estados Unidos

Estudios de artes visuales en Estados Unidos

Las artes visuales en Estados Unidos abarcan la práctica de taller, como la pintura, el dibujo, la escultura, el grabado, la fotografía y la cerámica, y cada vez más el video, los medios digitales y el diseño. Se estudian en dos tipos de centro: en los departamentos y escuelas de arte de las universidades, donde también se cursan asignaturas académicas generales, y en escuelas independientes de arte y diseño. SpainExchange recoge 48 universidades y colleges de Estados Unidos en artes visuales, desde community colleges hasta universidades de investigación.

Cómo se organizan los estudios

• Associate degree: un programa de dos años, normalmente en un community college, que prepara para una ocupación concreta o permite pasar a un programa de grado
• Bachelor of Arts (BA): un título de grado de cuatro años con especialidad (major) en arte o artes visuales dentro de una formación amplia en artes liberales. La especialidad se declara normalmente al final del segundo año
• Bachelor of Fine Arts (BFA): un título de grado de cuatro años centrado en el trabajo de taller en un medio concreto
• Master of Fine Arts (MFA): el título de posgrado de práctica artística. Otros másteres cubren campos como la educación artística, la arteterapia o la gestión de las artes
• Doctorado (PhD): se ofrece en historia del arte y, en algunas universidades como UC San Diego, en práctica artística

Las páginas de los propios centros muestran la variedad. La School of Visual Arts de Boston University ofrece un BA in Art y títulos de BFA en Graphic Design, Painting, Printmaking, Sculpture y Art Education, además de títulos de MFA en Graphic Design, Painting, Print Media & Photography, Sculpture y Visual Narrative. En New York University, los programas de BFA y MFA en studio art son interdisciplinarios y combinan asignaturas de teoría cultural con talleres de pintura, grabado, escultura, fotografía, arte y diseño por computadora, video, cerámica, orfebrería e instalación. El Department of Visual Arts de la University of California San Diego ofrece cinco especialidades de grado: Art History Theory and Criticism, Media, Studio, Interdisciplinary Computing and the Arts y Speculative Design; en el posgrado ofrece un MFA y un PhD.

Según la Oficina de Estadísticas Laborales (Bureau of Labor Statistics, BLS), la formación sirve para reunir un portafolio, el conjunto de obras que muestra el estilo y las capacidades de cada artista.

Admisión e idioma

En muchos centros la admisión tiene dos pasos: la solicitud general a la universidad y, para los programas de taller, un portafolio. Boston University, por ejemplo, publica requisitos de portafolio tanto para el grado como para el posgrado. Otras universidades admiten de forma centralizada: en UC San Diego, la admisión la gestiona la oficina de admisiones de la universidad y todos los aspirantes completan la UC Application antes de la fecha límite de noviembre.

Las clases son en inglés y las universidades piden un examen de dominio del inglés antes de la admisión. Para cursar una carrera completa hace falta un visado de estudiante. Una vez admitido en una institución certificada por el Student and Exchange Visitor Program (SEVP), la oficina de estudiantes internacionales emite el formulario I-20 que se presenta al solicitar el visado. Cada institución fija sus precios; como regla general, las universidades estatales son menos caras que las privadas, y los community colleges ofrecen costos más bajos para los dos primeros años del grado.

Dónde estudiar artes visuales

Los centros están repartidos por todo el país. Nueva York, Boston, Baltimore y Dayton tienen dos centros cada una en este directorio. Entre los ejemplos están New York University y Fordham University, en Nueva York; Boston University y Suffolk University, en Boston; UMBC - The University of Maryland, Baltimore County y Coppin State University, en Baltimore; y la University of Dayton y Wright State University, en Dayton. También hay grandes universidades públicas, como The University of Texas at Austin, la University of Washington, la University of Florida, Florida State University y Rutgers; universidades privadas, como Duke University, Harvard University y la University of Pennsylvania; y community colleges como Western Wyoming Community College y Chemeketa Community College.

Reconocimiento

En Estados Unidos no hay un ministerio nacional que valide los títulos. El reconocimiento de créditos y títulos por parte de otras instituciones y de los empleadores depende de la acreditación de la institución, así que conviene comprobarla antes de presentar la solicitud. Las escuelas y departamentos de arte pueden ser además miembros acreditados de la National Association of Schools of Art and Design (NASAD), como indica New York University en su caso. Quien quiera hacer valer el título en su país debe consultar el procedimiento de reconocimiento de sus propias autoridades educativas. Los artistas no necesitan licencia, pero quien quiera enseñar arte en escuelas públicas de primaria o secundaria suele necesitar un certificado docente además del título de grado.

Salidas profesionales

Un título en arte no conduce a un único empleo definido. El BLS contabiliza unos 53.400 puestos de artistas plásticos y artesanos en 2025, de los que el 58 % son autónomos, y señala que muchos artistas tienen además otro trabajo. Se prevé que el empleo total baje un 1 % entre 2025 y 2035, con unas 4.300 vacantes al año. El portafolio es esencial, porque directores de arte, clientes y otras personas lo revisan antes de contratar a un artista o comprar su obra. Los titulados trabajan también en campos afines como el diseño, la educación artística, los museos y galerías y la gestión de las artes.

Preguntas frecuentes

¿Qué diferencia hay entre un BA y un BFA?

Los dos suelen durar cuatro años. El BA sitúa el arte dentro de un programa académico más amplio, mientras que el BFA se concentra en el trabajo de taller en un medio como la pintura, la escultura o el diseño gráfico.

¿Hace falta un portafolio para solicitar plaza?

A menudo sí, en los programas de taller. Centros como la School of Visual Arts de Boston University publican sus propios requisitos de portafolio, mientras que algunas universidades admiten solo con la solicitud general. Conviene revisar cada centro.

¿Se puede empezar en un community college?

Sí. Los community colleges imparten los dos primeros años de un grado de cuatro años, y después se puede pasar a una universidad. El proceso de traslado cambia en cada centro.