Estudiar carreras de Estudios de Arte
Los estudios de arte son el estudio académico de las artes visuales: qué significan las obras, cómo y por qué se hicieron y qué papel tienen en la sociedad. Su núcleo es la historia y la teoría del arte. Se distinguen de las bellas artes, donde lo principal es crear obra en el taller, aunque muchas universidades enseñan ambas cosas en un mismo departamento y permiten combinarlas.
El alumnado aprende a mirar con atención y a describir, datar e interpretar objetos, imágenes y edificios. La Stanford University explica que sus asignaturas se centran en el significado de las imágenes y los medios, su desarrollo histórico y su papel en la sociedad, y en su relación con la literatura, la música y la filosofía. La University of Washington describe la disciplina como aprender a leer, interpretar y sintetizar pruebas que van de los documentos escritos a los rasgos visuales y materiales de los objetos. Los programas suelen abarcar varias épocas y regiones (las artes de Asia, de las Américas, la Europa medieval y moderna, el arte contemporáneo) y forman en investigación y escritura.
Titulaciones y niveles
- Grado en España. La carrera es el Grado en Historia del Arte. Los grados españoles tienen 240 créditos ECTS. En la Universidad de Salamanca, por ejemplo, dura cuatro años a razón de 60 créditos ECTS por año, abarca las artes plásticas, audiovisuales y del espacio, y termina con un trabajo de fin de grado de 6 créditos ECTS.
- Bachelor en Estados Unidos. La historia del arte se cursa como especialidad principal (major) o secundaria (minor) dentro de un Bachelor of Arts. El Department of Art & Art History de Stanford ofrece el BA en Art History, Art Practice y Film & Media Studies. La University of Washington ofrece un BA en Art History con opción de honores y un minor para estudiantes de otras carreras.
- Máster y doctorado. Los másteres universitarios españoles tienen 60, 90 o 120 créditos ECTS. En Estados Unidos, la University of Washington ofrece un MA en Art History con un itinerario de prácticas y otro de tesis, y un doctorado que prepara para la docencia universitaria, el trabajo de conservador en museos y la investigación.
- Escuelas de arte y diseño. Cuando el nombre «estudios de arte» incluye la práctica artística, la enseñanza se organiza por proyectos. La Bauhaus-Universität Weimar, en Alemania, llama «modelo Weimar» a su enfoque integrado y basado en proyectos; su Facultad de Arte y Diseño imparte arte, educación artística, arte y diseño de medios, diseño de producto y comunicación visual. La London Metropolitan University imparte un Fine Art BA en Shoreditch.
- Community colleges y cursos cortos. También figuran en el directorio community colleges como el Laramie County Community College y el Northeast Community College. Conviene preguntar al centro a qué titulación conducen sus cursos y qué universidades reconocen sus créditos.
Dónde estudiar
SpainExchange recoge 158 centros activos en estudios de arte. Estados Unidos reúne 119, seguido del Reino Unido (8), España (7), Australia (5), China (3) y Suiza y Alemania (2 cada uno). Entre los de Estados Unidos están la Stanford University, la University of Washington en Seattle, The Ohio State University en Columbus, la University of Michigan en Ann Arbor, el Dartmouth College y la San Diego State University. Fuera de allí figuran la London Metropolitan University, la Bauhaus-Universität Weimar, la Kathmandu University en Nepal y Deree – The American College of Greece.
El idioma de la enseñanza depende del país: inglés en Estados Unidos, Reino Unido y Australia, español en la mayoría de los grados españoles y alemán en la mayoría de los alemanes. Para un estudiante hispanohablante, España permite cursar la carrera completa en español. En historia del arte ayuda además leer otras lenguas, porque ni las fuentes ni la bibliografía están solo en inglés o en español.
Cómo elegir un programa
- Historia y teoría, práctica de taller o ambas: hay que leer el plan de estudios, no solo el nombre del título
- Las épocas y regiones que cubre el profesorado
- Los museos, galerías y colecciones cercanos, y si el centro gestiona prácticas
- En los programas de taller, si se exige un portafolio para la admisión
Salidas profesionales
Los titulados trabajan en museos y galerías, gestión del patrimonio, mercado del arte, editoriales, enseñanza y turismo cultural. La Universidad de Salamanca cita, entre los campos para los que prepara su grado, la protección y gestión del patrimonio histórico-artístico y la conservación, exposición y mercado de obras de arte. Para dar clase en secundaria en España hace falta además un máster de formación del profesorado.
La carrera en museos suele exigir un posgrado. Según la Oficina de Estadísticas Laborales de Estados Unidos (BLS), los archiveros, conservadores de museo y restauradores necesitan normalmente un máster, mientras que a los técnicos de museo se les pide normalmente un bachelor, y ayuda la experiencia de unas prácticas o un voluntariado. Archiveros, conservadores y personal de museos sumaban unos 38.500 empleos en Estados Unidos en 2025, de los cuales 14.200 eran conservadores (curators). El BLS prevé que el empleo de este grupo crezca un 4 % entre 2025 y 2035.
Preguntas frecuentes
¿En qué se diferencian los estudios de arte de las bellas artes?
Los estudios de arte analizan las obras, su historia y su significado. Las bellas artes forman para crear obra. Muchos departamentos enseñan ambas cosas, así que conviene revisar las asignaturas de cada programa.
¿Cuánto dura la carrera de Historia del Arte en España?
Cuatro años. El Grado en Historia del Arte tiene 240 créditos ECTS, 60 por año.
¿Hace falta un máster para trabajar en un museo?
A menudo sí. En Estados Unidos, conservadores y restauradores necesitan normalmente un máster, según el BLS. A los técnicos de museo se les pide normalmente un bachelor.
¿Dónde están la mayoría de los centros?
En el directorio de SpainExchange, 119 de los 158 centros que imparten estudios de arte están en Estados Unidos. Le siguen el Reino Unido, España y Australia.