Estudiar carreras de Artes Visuales

Las artes visuales comprenden el estudio y la práctica del arte que se percibe con la vista: dibujo, pintura, escultura, grabado, fotografía, vídeo, instalación y medios digitales. Un programa combina muchas horas de taller con historia y teoría del arte, y el alumnado termina con una obra personal y un portafolio. La frontera con el diseño, el cine y la animación es abierta, y muchos centros permiten pasar de un campo a otro.

Qué se estudia

La mayoría de los programas empieza con una base en varias disciplinas y después permite especializarse. En Deree – The American College of Greece, por ejemplo, se cursan talleres desde el nivel básico hasta el avanzado junto con historia y teoría del arte, y se trabajan la pintura, el dibujo, la escultura, la instalación, la performance, el arte por ordenador y el vídeo. El diploma de Visual Arts de Camosun College, en Canadá, abarca diseño gráfico, cerámica, escultura, performance, animación, fotografía analógica y digital, dibujo, pintura, grabado, vídeo y cine, además de historia del arte, cultura visual, teoría del arte y práctica profesional.

La tecnología ocupa un lugar creciente. La Universidad Complutense de Madrid incluye una materia sobre la imagen tecnológica junto al dibujo, la escultura y la pintura en el módulo principal de su grado en Bellas Artes, y la University of California San Diego ofrece especialidades en medios, en computación interdisciplinar y artes, y en diseño especulativo, además de la de taller.

Titulaciones y niveles

• España. La vía universitaria es el Grado en Bellas Artes, de 240 créditos ECTS. En la Universidad Complutense de Madrid el grado comienza con un módulo de formación básica de 60 créditos ECTS, seguido de un módulo principal sobre los principios y procesos del dibujo, la escultura, la pintura y la imagen tecnológica, y de un módulo avanzado de estrategias y proyectos. Los másteres universitarios tienen 60, 90 o 120 créditos ECTS. Centros privados como U-tad, en Las Rozas, ofrecen grados universitarios oficiales en animación y diseño digital, según el propio centro.
• Estados Unidos. Las artes visuales son una especialidad (major) dentro de un grado. En la University of California San Diego, el departamento de Visual Arts tiene cinco: historia, teoría y crítica del arte; medios; taller (studio); computación interdisciplinar y artes; y diseño especulativo. La especialidad puede combinarse con otra de un departamento distinto. El departamento imparte además programas de MFA y de doctorado.
• Canadá. Los colleges ofrecen diplomas de dos años que enlazan con los grados universitarios. El diploma de Visual Arts de Camosun College dura dos años a tiempo completo y admite estudiantes internacionales. Quienes lo terminan con una media de B son aceptados en el tercer año del Bachelor of Fine Art de Emily Carr University of Art + Design, según el college.
• Grecia. Deree – The American College of Greece otorga un BA (Hons) in Visual Arts validado por The Open University del Reino Unido.
• Cursos para estudiantes visitantes. En Italia, Florence University of the Arts enseña fotografía digital, realización de vídeo y diseño gráfico en niveles inicial, intermedio y avanzado en su School of Digital Imaging and Visual Arts. Antes de matricularse en un centro privado conviene preguntar qué reconocimiento tiene su titulación.

Admisión y portafolio

Los requisitos dependen del país y del centro. Muchos programas de arte piden un portafolio de trabajos, una entrevista o una prueba de acceso además del título de secundaria, de modo que conviene consultar pronto la página de admisión: preparar un portafolio lleva tiempo. Quien tenga estudios de otro país, por ejemplo de América Latina, debe preguntar además cómo se reconoce su título previo. El portafolio también cuenta al final de los estudios. Camosun College señala que sus titulados salen con un portafolio que pueden presentar a centros de estudios avanzados, entidades que conceden ayudas, posibles clientes y empleadores.

Dónde estudiarlo

SpainExchange reúne 84 centros activos de artes visuales. Estados Unidos tiene 48, España seis, Italia cinco, y Canadá y Australia cuatro cada uno; México tiene tres, y Nueva Zelanda, el Reino Unido, Grecia, Argentina, Chile y Brasil, dos cada uno. Entre los ejemplos del directorio están U-tad y ARTENEO Formación en Artes Visuales en la Comunidad de Madrid; la University of California San Diego, la University of Washington y Rutgers, The State University of New Jersey, en Estados Unidos; Florence University of the Arts en Italia; Camosun College en Canadá; la Universidad de Guadalajara en México; y Deree – The American College of Greece.

Salidas profesionales

Los titulados trabajan como artistas independientes, ilustradores, fotógrafos y animadores, en galerías y museos, en la enseñanza del arte y en las industrias creativas en general. La Universidad Complutense de Madrid cita entre las salidas de su grado en Bellas Artes la creación artística en todas las técnicas y medios, y la creación en el ámbito audiovisual y de las nuevas tecnologías, como videojuegos, videoarte y animación.

Vivir solo de la obra propia es incierto, y las cifras oficiales lo reflejan. En Estados Unidos había 53.400 empleos de artistas plásticos y artesanos en 2025, según la Oficina de Estadísticas Laborales (BLS). Se prevé que el empleo total baje un 1 % entre 2025 y 2035, aunque se esperan unas 4.300 vacantes al año por la salida de trabajadores de la profesión. La misma fuente señala que el grado es frecuente entre estos artistas y que algunos trabajan en museos o galerías o imparten clases de arte.

Preguntas frecuentes

¿Cuánto dura una carrera de artes visuales?

En España, el Grado en Bellas Artes tiene 240 créditos ECTS, es decir, cuatro cursos académicos. El diploma de Camosun College, en Canadá, dura dos años a tiempo completo y puede dar paso al tercer año de un grado.

¿Hace falta un portafolio para solicitar plaza?

A menudo sí, pero depende del centro. Conviene revisar los requisitos de admisión de cada programa con bastante antelación al plazo.

¿Se puede vivir del arte?

Algunos titulados lo consiguen, pero muchos combinan su obra con la docencia, los encargos o un empleo en las industrias creativas. La BLS de Estados Unidos prevé una caída del 1 % en el empleo de artistas plásticos y artesanos entre 2025 y 2035.